Twice a Man

실존의 진자 운동, 끊기는 내레이션의 언어와 이미지의 환영 사이로 두 번 흩뿌려진다.

<Twice a Man>은 두 번(Dio) 태어난 자(nysos). 양면성을 상징하는 디오니소스(Dionysos)를 표방하며, 한 남자 혹은 두 남자의 생을 몽타주를 통해, 끊임없이 깁는다. 오프닝을 시작으로, 작품의 도중에는 간헐적으로 차이콥스키의 <Manfred Symphony>가 흘러나오는데, 곡은 바이런 경의 극시(劇詩) <Manfred>를 소재로 한 작품으로, <Manfred>는 과거, 애인을 죽게 한 죄책감으로 인해 초자연적 힘을 빌려 과거를 망각하고자 하나, 이에 여의치 않자 자살을 꿈꾸지만 결국 스스로의 의지로 죽어가는 만프레드 백작의 이야기를 그린 시적 영웅담이다. 이에 따라, <Twice a Man>은 전반적으로 비극적 남성의 내면을 드러내듯, 무성영화의 방식을 따르지만 종종 우성이나, 폭발/총격음 등의 노이즈와 혼란스러운 이미지를 통해 비관적 경향의 분위기를 자아낸다. 어느 시점을 경계로, 한 여성의 불완전한 형태의 내레이션과 절규가 전면에 배치되는데, 이는 <Manfred>의 아스타르테의 예언이자, 디오니소스의 어머니로 널리 알려진 세멜레의 죽음을, 만프레드 백작의 죽음-디오니소스의 재탄생하는 과정을 상징하는 듯 보인다. 결국, 작품 내의 남성들로 그려지는 그들은 한 번의 죽음을 겪기 이전에는 혼돈을 겪는 존재로, 다시 태어나야만ㅡ혹은 죽어야만ㅡ살 수 있는 존재로 그려진다는 점에서, 생전 퀴어로 살아왔고, 그에 따라 전통적-보행 가능성을 믿어왔던 마르코풀로스의 초월적 열망을 읽을 수 있음에 나는 동한다. + 마르코풀로스가 죽은 이후, <Twice a Man> 내에서 남성의 어깨에 얹어 있던 연대의 손이, 연인이었던 비버스의 <The Hedge Theater>, (2002)에서 다시금, 내화면의 마르코풀로스에 의해 “재탄생”된다는 점 또한, 매우 흥미로운 지점이다.