Love & Pop

튜닝의 끝이 순정이라면 퇴폐의 끝은 순수일까 인정하고 싶지 않지만 안노 히데아키를 사랑해 가장 변태적인 필름에 숨겨진 가장 아름다운 메세지

다시 한번 미숙함을 향해, 오메데토

미성숙하고 방황 할 수 있으나 도태된 것도 아니고 너의 존재가 소중하지 않은 것도 아니다 청춘과 자아, 고민을 많이 할 시기를 조명하는 것 같다 다소 변태스러운 연출이지만 이야기와 맞물려서 말하고자 하는 바는 받아들여진다

실험적인 촬영 구도와 편집이 인상적인 인디필름. 이런 과감한 작품들은 투박할지언정 더 흥미롭게 보게 된다. 특유의 트라우마틱한 질감 위로 기억에 남는 이미지들이 몇 있다. 굉장히 음침하고 변태스러워서 내내 찝찝하고 눅눅한 기분인데, 무라카미 류 원작에 안노 히데아키 연출이라니 이해는 간다ᆢ 찌는 듯한 한여름 도시의 그늘진 구석 한켠에서 졸졸 흐르고 있는 폐수 같은.. 그런 느낌의 영화

무언가가 갖고 싶다는 건 너 자신에게 무언가가 없기 때문에 무력감만 느끼게 해서 그래서 어른이 되는건 어려워

시도때도없이 불편한구도로 영화를 보여준다 저때 일본은..정말..저랬나..?!

안노 히데아키는 사실은 아방가르디스트였다는거... 애니로 봤을 땐 그 수많은 화각, 앵글의 시도들이 애니라는 틀 안에서 응집성 있게 녹아졌다면, 영화는 영화의 문법이 그래도 완고한 편이라 그런가 시도로밖에 보이지 않는 것들이 좀 있었다. 그래도 역시 안노의 작품답게 끊임없이 끊고 되묻고 대답하고 카메라는 돌고 미싱처럼 돌고 도네 돌아가네. 푸티지랑 편집은 얼마나 힘들었을까. 역시 그래도 인류사에 남을 작가는 작가야 이 정도의 실험까지 밀고나가는 것이면. 10일간의 도쿄여행 준비한 도쿄 영화들 모두 끝!

안노의 변태 같은 취향의 이미지들이 반복 되며… 또 한편 밝아 보이는 여고생들의 불안한 삶을 독특한 샷으로 보여주어 불편하게 다가오게 만든다