Der Golem, wie er in die Welt kam

말은 할 수 없을지 언정.. 눈빛이 번쩍! #칙서 #욕망의 끝 #뿔피리

우리는 아직도 우리의 창작물이 우리의 통제를 벗어나는 것을 두려워한다. A prototype of creation and fear going hand in hand.

유대 민족의 골렘 설화에 관한 1920년 독일 표현주의 작품인데, 넓은 의미에서 보면 디즈니 환타지아에 이후 등장한 '마술사의 제자'에 큰 영감을 주지 않았나 싶다. 다만 둘의 재밌는 차이라면 여기선 그 빗자루 역할인 골렘이 언뜻 아련하게 자의식을 느끼는 면을 보여준다.

마법사가 진흙을 빚어 만든 몬스터들의 조상님은 엄청난 매력덩어리! 신이 아닌 인간이 만든 피조물은 반드시 불완전한 존재여야만 한다는 당위성

F. W. 무르나우 기금에서 복원하고 키노 로버에서 출시한 블루 레이로 감상. 놀랍게 현대적인 요소 (특히 골렘 자신의 노예로 부려먹히는 "기계인간" 적인 정체성에 대한 파울 베게너 감독의 깊은 공감) 와 19세기적으로 고리타분한 요소들이 흥미롭게 공존하는 한편인데, D. W. 그리피스의 무성영화에 존재하는 무지막지한 스케일이나 무르나우의 작품에서 볼 수 있는 천재적인 표현주의적 묘사는 없지만, 고전걸작의 이름에 값하는 창의력과 박진성을 발휘한다. 현대 작품들의 골렘에 대한 해석에 비교하면, 유대인의 민족적 박해에 대한 방위수단으로서의 의미는 생각보다 강하지 않다 (1920년 독일인 작품이라는 것을 고려하면 당연한 일일 수도 있겠지만).

골렘 이대근 닮았음

필름의 대부분이 유실된 영화라는 사실이 안타까울 따름. 수호자에서 파괴자로, 종국에는 어린아이들의 품에서 친구로서 행복한 안식을 얻는 한 괴물의 이야기.

5개의 챕터로 구성된 이 영화에서 골렘은 Robot이라는 이름만 아닐 뿐 사실상 로봇의 원형이다. 인간의 모습을 하고 인간의 명령에 따라 움직이는 무기적(無機的)생명체. 인간과 함께하며 그들을 돕고 마침내 인간의 감정을 학습하지만 이용당하고 배척되는 모습이 작금의 로봇을 다루는 테마와 다를 바가 없다. 형식적으로도 흥미로운 지점이 많은데 랍비가 요술을 부려 스크린 위에 또 다른 스크린을 구현하는 형태로 이중노출을 사용한 방식이나 인물이 카메라에 다가와서 후경을 가리면 본래 점토에 불과했던 골렘이 생명을 얻는 쇼트는 쇼트를 끊으려 하지 않았다는 점에서 매우 선구적이다. 히치콕의 <로프>가 생각나는 장면이었다. 어느 면에서 보건 시대를 앞선 걸작. + 시점쇼트 그리고 번개