로프

ヒッチコックが撮るワンカット風の作品ということで興味があったので鑑賞しました。 今ほど技術が発達していないためか、基本片側から撮影しているため演劇っぽいなと感じました。 本作の見所はワンカット風であるために時間が実際の時間と同じように過ぎていくことに加え、はじめに殺人のシーンを見せることで、共犯者として殺人がバレるかバレないかといった緊張感を味わえることだと思います。

古畑任三郎は刑事コロンボから着想と得たと聞くが、コロンボはこの映画から着想を得たのでは？ ・のっけから殺人完了のシーン。犯人は既に視聴者には分かっておりここからどう映画が展開していくのかを、リアルタイムで過ぎる時間とともにスリリングに描かれる。 ・なかなか登場しないジェームズスチュアート、微かな綻びを逃さず疑念を抱き、最後は自らの信念を胸に歪んだ思想の持ち主である犯人に唾を飛ばして説教する。まるで古畑さんじゃないか。 ・トリックとかは無いのでまぁ一瞬で犯人は分かるのだけど、それでもなお見応え十分。

当時のフィルム撮影では15分程度が限界だから繋ぎごとに工夫してます。物語もリアルタイムで進行するからライブ感覚でカメラワークを楽しむ映画ですね。一見の価値ありです。

殺人事件の謎を解く大学教授を描いたミステリの秀作です。 室内シーンだけなので映画的な広がりには欠けていますが、ヒッチコック監督の演出が冴え渡っています。

ヒッチコック作品はやっぱり面白い！ 全編ワンカットで撮ってるようで、凄いこだわって製作してるんだなと感じました。 犯人2人がバレないように上手く振る舞っていたが、ルパートの鋭い質問によって徐々に勘づかれてしまう展開でした。動機はちょっとあまりにも浅はかな考えでした。 何か隠し事があると無意識のうちに語気が強くなったり、表情に出たりしてしまうものなんだと思いました。 まだまだヒッチコック作品見てないのがあるので見ていきたいです。

ブランドンが調子に乗って、フィリップが鶏を絞め損ねた話してフィリップが僕は鶏なんて"絞め殺してない！"て動揺して叫んだのに気付いたジェームズ・スチュアートの彼らを見る目が、探偵の推理が始まる幕開けとして最高に素晴らしい♪

この時代に見てもスリリングで楽しめるって、やっぱりヒッチコックは人間のことをよく分かっているな。 現代人の刺激欲求はこの時代と遥に異なる。 それでも、常に観客の心を動かせるということは当時の人達にとってはかなり刺激が強かったのではないだろうか。 カメラワークのこだわりも垣間見れ、楽しめた。 熱を引いた時に見たが、それを忘れるほどの面白さと奥行きがあった。

1本の映画をカットなしに一気に流れるように撮りたいと思っても、この映画が撮影された当時は、デジタル技術などまだない時代ですから、最長でも10分しか撮れないカットを苦心して繋げて撮影されているんですね。 アルフレッド・ヒッチコック監督の工夫と苦労がよくわかります。こういう実験的な映画を観るのは、なかなか楽しいものです。 最初に殺人シーンがあるため、真犯人は誰かというミステリードラマではありません。いつ殺人がばれてしまうかというハラハラ、ドキドキを味わう類のサスペンス映画ですね。 1924年にシカゴで実際にあった事件を題材にしているのだそうです。 昔も今も、こういう殺人があるんですね。この映画の80分という長さは、実に絶妙ですね。 映画の中の時間と観る側の時間がほぼ一致しているため、緊迫感がたっぷりと横溢していて、観ていて全く退屈しませんね。 ヒッチコック監督お得意の小道具の使い方も見事ですし、マンハッタンにあるアパートの一室から見える景色が時間と共に、移り変わっていく演出など、本当に職人技だなと感心しました。