머리말
1장 시작하기
카메라 알기
카메라 준비시키기
초점과 노출 맞추기
사진 찍기
무엇을 찍을 것인가
-시작을 위한 기본 가이드
-인물 사진
-풍경 사진
2장 카메라
기본적인 카메라 기능과 조작
셔터
-셔터와 빛
-셔터와 움직임
-움직임을 기록하는 방법
조리개
-조리개와 빛
-조리개와 피사계 심도
셔터와 조리개를 함께 사용하기
카메라 선택
카메라를 안정적으로 잡는 방법
현장의 사진가: 포토저널리스트, 제임스 낙트웨이
3장 렌즈
핀홀에서 렌즈까지
렌즈의 초점 거리
-표준 렌즈
-긴 초점 거리 렌즈
-짧은 초점 거리 렌즈
-줌 렌즈
특수 목적 렌즈
초점 조절
-수동 초점 조절
-자동 초점 조절
초점과 피사계 심도
-피사계 심도 조절
-존 포커싱
-과초점 거리에 초점 맞추기
원근감
렌즈 구입을 위한 가이드라인
카메라와 렌즈를 최대한 활용하기 위하여
현장의 사진가: 다큐멘터리 사진가, 메리 엘렌 마크
4장 노출, 센서, 그리고 필름
노출의 기본
-등가 노출
-노출계의 작동 원리
-카메라 내장형 노출계
-자동 노출
어떻게 노출을 측정하는가
-평균적인 톤을 가진 장면의 노출 측정
-노출계의 종류에 따른 사용법
-콘트라스트가 높은 장면의 노출 측정
-특정 톤 노출과 브라케팅
-노출 측정이 어려운 장면
히스토그램
-디지털 사진의 측정
-컬러 사진의 세 가지 히스토그램
노출 관용도와 다이나믹 레인지
-노출이 얼마나 달라져도 되는가
감광 물질
-은 입자와 화소
필름의 선택과 사용
필름과 센서의 감도
-감도와 ISO
-입자와 노이즈
필터 사용
가시광선을 넘어서
-적외선 사진
노출의 활용
현장의 사진가: 광고 사진가, 클린트 클레멘스
5장 빛과 색
가색법과 감색법
컬러 사진: 세 개의 이미지 레이어
컬러 특성
컬러 밸런스
-시간대에 따른 컬러 변화
-색 온도
-컬러 캐스트
-혼합 조명
컬러 모드와 색 영역
컬러 매니지먼트
현장의 사진가: 스포츠의 이면, 월터 이우스 주니어
6장 디지털 암실 입문
하드웨어와 소프트웨어
-개요
디테일 살리기
-해상도와 비트 심도
파일로서의 사진
-파일 포맷
채널
-컬러 혹은 흑백
이미지 불러오기
-카메라 혹은 스캐너에서 다운로드하기
-스캔하기
워크플로우 세팅하기
작업 프로그램
현장의 사진가: 디지털 스토리텔러, 페드로 마이어
7장 이미지 편집
디지털 후반 작업: 시작하기
-소프트웨어 선택
-작업 영역과 툴
이미지 편집 워크플로우
-단계별 작업 과정
형태 조정
-크롭과 회전
컬러와 밸류 조정
-다양한 접근
-레벨 사용
-커브
전체와 부분 수정
-선택 툴
-레이어 사용
기타 편집 명령
-하이 다이나믹 레인지
-특수 효과를 위한 필터
-샤픈
-리터칭
합성
현장의 사진가: 리터칭 샵, 스케일리스 & 빌레리얼
8장 프린팅
프린터와 프린팅
-프린터의 선택
-드라이버와 RIP
-프로파일과 소프트 프루프
-용지와 잉크
프린팅 옵션
-파노라마 사진
-흑백 사진
작품 디스플레이
-갤러리이자 리소스인 인터넷
윤리적 이슈: 어디까지 갈 수 있는가
9장 디지털 이미지 정리, 저장, 그리고 전시
이미지 저장
-크기 문제
메타데이터: 사진 파일에 대한 정보
정리 소프트웨어
디지털 이미지 보존
필름과 프린트 보존과 보관
프린트 마운팅
-마운팅에 필요한 장비와 재료
-드라이 마운팅
-오버매트
액자와 유리
10장 조명
조명의 방향
확산 정도: 강한 조명에서 부드러운 조명까지
이용 가능한 빛
-야외에서
-실내에서
인공 조명
-조명과 조명 장비
-인공 조명의 성질
주 조명: 지배적 요소
보조광: 섀도를 밝힌다
플래시 조명
-플래시 장비
-기본적인 플래시 테크닉
-수동 플래시 노출
-자동 플래시 노출
-보조광으로 사용할 때의 플래시
-배경 밝기 조절
단순한 조명을 사용한 인물 사진
여러 조명을 사용한 인물 사진
텍스처가 있는 피사체의 조명
반사체의 조명
투명체의 조명
조명의 활용
현장의 사진가: 무용 사진가, 로이스 그린필드
11장 이미지 확장
작품의 크기
-대형 작품과
사진
바바라 런던님 외 2명
336p

초판이 출간된 지 30여 년이 지난 오늘날에도 여전히 전 세계에서 널리 읽히고 있는 사진의 이론과 기법을 총망라한 바이블이다. 사진의 모든 면을 보여 주는 이 책은 특히 기술과 시각적 인식을 강조한다. 기술은 사진을 완성해 가는 과정을 어떻게 조절하는지 익히는 데에 도움을 주고, 시각적 인식은 직접 카메라를 들고 촬영을 할 때에 큰 도움을 준다. 본문은 명확성과 편의성에 초점을 맞추고 있다. 마주 보는 페이지가 한 가지 내용을 담고 있고, 각 주제 문장은 굵은 글씨로 잡아 흐름을 찾거나 따라가기 쉬우며, 작업 과정은 따라 하기 편하도록 단계적으로 구성하였다. 이 책의 공을 들인 정리와 분류는 입문자에게는 친절한 안내서가, 숙련자에게는 빠르게 찾아볼 수 있는 참고서가 되어 줄 것이다. 새로 개정된 제11판에서는 전통적인 사진 기술을 소개하는 것은 물론 디지털적으로 찍고, 저장하고, 가공하고, 전송하고, 출력하는 새로운 사진에 대한 내용을 적극적으로 포함시켰다. 6장에서 9장까지 추가된 네 개의 장은 디지털 사진에 대해 탐구한다. 이 책은 완전한 디지털 작업, 완전한 화학 작업 혹은 두 가지가 혼합된 어떤 형태에도 부응할 수 있게 해 줄 것이다.
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저자/역자
코멘트
7목차
출판사 제공 책 소개
사진의 이론과 기법을 총망라한 바이블! 디지털 사진까지 체계적으로 더해진 새로운 제11판!



유신
5.0
사진을 시작할 때 이만한 책이 또 있을까
chyerrycoke
4.0
사진학강의 시절이 더 낭만 있었음 사진사 기억 안 나서 간만에 펼쳐봄 2025. 04. 04.
재미없는 건 바로 포기
3.0
훑어보고 포기. 사진에 대한 a~z까지 책이다. 크고 두껍다. 사진을 최소한 취미로라도 하는 사람이어야 읽어볼 생각이들텐데, 펼치고 나서 생각해보니, 난 사진을 찍지 않는다.
YCLeo
3.5
취미로 시작하는 이에겐 너무 많은 정보가 들어가있다. 장점이지만 나에게만 단점?
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