영화적 화면 구성의 규칙 세우기, 그리고 깨기 동영상에서의 스토리텔링은 우리 시대의 가장 고귀한 예술형태 중 하나이다. 《필름메이커의 눈》은 수 백장의 영화 속 이미지를 예로 들어, 이야기를 전달하는데 이미지가 어떻게 기능하는지를 설명함으로써 이 장르가 가지는 힘을 이용할 수 있도록 도와준다. 또한 강렬하고 기억에 남는 영상을 만드는 데 필요한 기술적 요구 사항과 영화라는 커다란 서사적 계획 속에서 각각의 샷들이 어떤 역할을 하는지를 이해하기 쉽게 설명한다. 영화 속 모든 샷은 효과적으로 선택되어야만 설득력 있는 비주얼 스토리텔러가 될 수 있다. 이 책의 장점은 다음과 같다. ■ 특정 유형의 샷을 사용하는 유서 깊고 검증된 전통적인 이유를 소개한다. ■ 샷이 어떻게 작용하는지 설명함으로써 시각적 규칙과 기술적 측면, 실제로 사용되는 영화적 테크닉을 보여준다. ■ 원하는 샷을 구현하기 위한 장비, 테크닉 그리고 기술적 변수를 설명한다. ■ 최대의 표현력과 영향력 있는 스타일을 위해 성공적으로 규칙을 뒤엎은 예를 보여준다.