목차

역자서문 서문 01 움직임의 기록 움직임의 기록 등장인물의 세계 시네마토그래피의 시각적 언 어 조명의 스토리텔링 프레임 결정 렌즈와 공간 원근감 조명과 색 움직임 카메라 앵글 정보 시점 숏 시각적 질감 시각적 은유 자연주의 대 표현주의 촬영 감독의 역할 02 프레임 한 장의 사진, 그 이상 프레임 구성의 원리 통일성 균형 리듬 비율 대비 질감 방향성 3차원 공간 깊이감 상대적 크기 선 원근법 대기 원근법 시각적 체계의 힘 선 차례 삼각 구도 수평선, 수직선, 대각선 프레임 경계 프레임 속 프레임 포지티브 스페이스, 네거티브 스페이스 관객의 시선 이동 3등분 법칙 인물 촬영의 규칙 헤드룸 노즈룸 그 밖의 지침 렌즈의 높이 더치 틸트 종횡비 03 렌즈 언어 렌즈의 스토리텔링 전경/중경/후경 렌즈의 원근감 렌즈와 공간 공간의 압축 선택적 포커스 플레어 04 연속성 연속성 편집을 위한 촬영 연속성 고려 연속성의 종류 내용의 연속성 움직임의 연속성 위치의 연속성 시간의 연속성 방향성 가상선 스크린 방향 가상선의 중요성 스크린 방향 가상선 설정의 기준 스크린 방향 유지의 목적 스크린 방향 유지의 기본적인 예 예외 방향 전환 몰아 찍기 커버리지 계획 편집의 중요성 20% 법칙과 30도 법칙 무빙 숏 추격 장면 문을 통과하는 장면 등장과 퇴장 프레임 중립적인 축을 이용한 퇴장 프레임 커버리지 내 소품의 연속성 시선의 이동 단체 숏 컷어웨이의 시선 오버 더 숄더 숏의 시선 앉아 있는 등장인물의 시선 05 촬영 기법 영화적 기법 관객의 인식 프레임 고정 프레임 카메라 앵글 숏: 장면의 구축 와이드 숏 설정 숏 등장인물 숏 풀 숏 투 숏 미디엄 숏 클로즈업 오버 더 숄더 숏 컷어웨이 반응 숏 인서트 연결 숏 드러내기 보충 숏 전환 숏 보이지 않는 기법 관객의 참여: POV 제4의 벽과 POV 촬영 기법 마스터 신 방식 일체/확장 마스터 숏 자유로운 방식 중복 촬영 방식 걸어가며 대화하는 장면 몽타주 장소 설정 소개 시간 등장인물 그 외의 편집 개념 점프 컷 편집의 유형 액션 컷 POV 연결 매치 컷 보이지 않는 연결 06 카메라 디지털 신호 경로 디지털 신호 처리 장치 HD 레코딩 UHD RAW 파일과 베이크드 파일의 차이 RAW 카메라의 신호 경로 모니터용 비디오 신호 RAW의 정의 디지털 네거티브 크로마 서브샘플링 픽셀 해상도 포토사이트 픽셀과 포토사이트의 차이 디지털화 OLPF 디지털 센서 CCD CMOS 3CCD 방식 색의 구분 베이어 필터 디모자이크/디베이어 디지털 센서와 색 픽셀 수 촬영 해상도 셔터 회전식 셔터 롤링 셔터와 글로벌 셔터 센서 크기와 피사계 심도 디지털카메라의 ISO 노이즈 IR 필터/핫 미러 필터 비트 전송 속도 비트 심도 프레임 레이트 필름 룩과 비디오 룩 07 디지털 측정 웨이브폼 모니터 외부 동기 신호 웨이브폼 보기 컬러 바의 구성 플러지를 이용한 모니터 조정 모니터 탐색 방송 신호의 기준 벡터스코프 색상/위상 촬영 현장의 벡터스코프 활용 벡터스코프에서 본 컬러 바 화이트 밸런스/블랙 밸런스 색 영역 비디오 테스트 카드 중성 그레이 카드의 한계 중간 회색 캘리브레이션 테스트 차트 DSC 랩스의 테스트 차트 원숏 차트 X-라이트의 컬러체커 크로마매치와 스크린얼라인 피부 톤 이미지 해상도 측정 08 노출 노출 이론