갱스 오브 뉴욕

映画公開当時の日本では恋愛要素を前面に押し出したプロモーションが行われた様ですが、本作はそこがテーマの映画ではありません。この映画は重厚な歴史映画です。アメリカ版のコピーは｢America was born in the streets ｣というものだったそうですが、この言葉に込められたスコセッシ監督の強い想いが随所に感じられました。 我々は、一言に｢移民の国アメリカ｣と言ってしまいがちですが、その裏には違う人種･民族･宗教･宗派などが理解し合えず、血生臭い抗争を繰り返して来た歴史があります。その辺りを踏まえてラストシーンを観ると、非常に感慨深いものを感じます。 ただ、ギャング映画なので下品なシーンと流血は多めです。その辺りには少し注意が必要ですが、そういったシーンが大丈夫な歴史好きの方には、是非ともおすすめしたい映画です。

たまに少し長めの大作が見たくなると、なんとなく選んでしまうディカプリオ作品。WATCHAでちょうどあったので。 時代背景に疎い私はあとから解説を読んだりするわけですが、元々住んでいた人達、アイルランドやその他の移民、それから白人・黒人・アジア人といろんな人種が不幸にもぶつかり合って今の米国が出来てきたと深く考えさせられます。今でも差別は残っているし、昨今のBlack lives matterにも見られるように、本当に悲しいことです。 同時に、親子の絆のストーリーでもあって、ビルとアムステルダムもそれに近い関係と感情が見え隠れし、最後にビルの墓を父親の墓の近くに建てるのはその象徴に感じた（アムステルダムが建てたのかは分からないけども）。そして、その後160年近くの間に大きく変わりゆくニューヨーク。でも町並みが変わっても、自分と異なる背景や人種、宗教、などを持つ人たちへの接し方はまだまだだと感じさせられる。世の中全体としてね。

マーティン・スコセッシ監督が構想30年で世に放った集大成的な歴史大作。 ほとんど西部劇でしか描かれない1800年代のアメリカを舞台としてます。 監督自らがイタリア系移民をルーツとしていることからも並ならぬ思いだったのでしょう。 思いが強すぎて引くほどです。 冒頭から闇に蠢く異形の集団が魔界のよう。 開かれた扉の外は雪化粧された街並(人の世界だ!) だが、銀世界はすぐに血と泥にまみれた地獄と化す。強烈な掴みのオープニングです。 全ての争いの元は[無理解]と[不寛容]であると、 叩きつけるかのような荒々しいメッセージを送ってくれるマーティン・スコセッシ監督の作品を前に無意識のうちに正座してました。

19世紀にニューヨークで起きたギャングの抗争と暴動を描いた歴史大作。 当時のニューヨークを再現したセットや美術、衣装のリアリティとスケールの大きさが圧倒的に優れており、マーティン・スコセッシ監督の力量の凄さを実感できました。 歴史大作は、ストーリーの起伏に欠け、退屈することが多いのですが、本作は復讐という縦軸がしっかりしているので最後まで退屈せずに観ることができました。

ダニエル・デイ・ルイスがカッコよすぎる。 その魅力的な演技は完全に他を食っていた印象。 あまりの光りっぷりに、主人公のレオ様を差し置いて主演男優賞にノミネートされるのも頷けるくらい。 彼を観るためだけに鑑賞しても、損はないかも。

見たら忘れられないナイフアクション、決闘シーン、街並みや小道具などしっかり深く心に刻まれる映像が用意されており、スコセッシさすがってなる。 特にラストのシーンの迫力と哀愁と虚しさは一級品。まさに見入ってしまった。

19世紀半ばのニューヨーク。 アメリカ生まれの住民の組織"ネイティブ・アメリカンズ"と、アイルランド移民の組織"デッド・ラビッツ"が激しく対立していた。 この映画は、アメリカ原住民を率いるビル・ザ・ブッチャー(ダニエル・デイ・ルイス)と、彼に殺された父の復讐に燃えるアイルランド移民のアムステルダム・ヴァロン(レオナルド・ディカプリオ)の抗争と生き様を綴った一大叙事詩だと思います。 構想30年、製作期間270日、総製作費270億円以上と言われるこの映画は、ニューヨークに生まれ育った巨匠マーテイン・スコセッシ監督による、渾身の歴史絵巻だ。 CGに頼ることなく再現された大規模なセット、丁寧に作り込まれた衣装など、正確な時代考証に基づいた世界観が、この映画のビジュアルに厚みを与えていると思います。 この見事な視覚効果の甲斐あって、猥雑とした黎明期のアメリカに目が釘付けにされ、2時間40分の長尺もさほど気にならない。 ただ混沌(カオス)に満ちた時代設定とは裏腹に、明解すぎるストーリーラインを敷いたことで、ボリューム満点の映像世界に匹敵するだけの分厚いドラマが、映画の中で展開されていないように見えるのです。 ともすれば、後半などは、史実を追いかけていくだけの散漫なドラなに見えてしまうんですね。 しかし、これはマーティン・スコセッシ監督の本意ではないと思いますね。 この映画は、人間の歴史は、破壊を繰り返すことで創造されてきたという歴史観に支えられていると思います。 歴史の大きなうねりの前では、センチメンタリティなんて刹那的な感覚に過ぎないのです。 マーテイン・スコセッシ監督は、そんなことを言おうとしているのだと思います。 ラストの徴兵暴動のシーンが象徴的で、二人の積年の思いが衝突する壮絶な肉弾戦は、大砲という近代兵器によって、あっけなく吹き飛ばされてしまいます。 マーテイン・スコセッシ監督は、この映画について、「これはアメリカの試練の時代と、うら若き国家を描いた物語である。また、全てはニューヨークの王に君臨する姿は、アメリカ民主主義の実験段階が、即ち戦争状態であったことを示している。この高圧的な威容こそが、民主主義のルーツなのである」と語っています。 この映画は、それを礼賛する訳でもなければ、危惧する訳でもない。 純然たる事実として見せつけるんですね。 アメリカという国家の本質を--------。 豪華なキャストの中では、現代の最高の演技派俳優であるダニエル・デイ・ルイスの強烈な個性が突出していましたね。 さすがのレオナルド・ディカプリオも完全に食われてしまった印象ですね。 ダニエル・デイ・ルイスが演じたビル・ザ・ブッチャーは、まさしく狩猟民族の象徴であり、人間の野蛮性の権化だったのだと思いますね。

後半が真骨頂。諸行無常。 そこに至るまで2時間20分を超える。 プロローグと開幕のスタートも良かったのよ！ 因縁のジョブパンチに、それからたくさんの組織の名乗り(紹介)があってワクワク！ そっからはひたすら終盤のための“タメ”だったのではないかと、終えた今では思う。 けど絶頂のままスタッフロールを迎えられたので☆5つけちゃう。 ダニエル・デイ＝ルイスが演じた敵役がすっごい魅力的。 悪とは言い切れなさに言葉が詰まる。